Заповеди графического дизайна Как дизайн побуждает нас думать (комплект из 2 книг). Шон Адамс

1. "Заповеди графического дизайна: 365 практических советов", Шон Адамс, Питер Доусон, Джон Фостер, Тони Седон

Смысл этой книги – помочь дизайнеру в ремесле, вооружить его правилами, советами и методами. Мы поговорим о типографии, композиции, цвете и изображении. Именно эти ингредиенты, если их объединить сильной, убедительной концепцией, в итоге дают дизайнерское решение. Будь я шеф-поваром, то хотел бы готовить из лучших ингредиентов: лучший рецепт плюс лучшие продукты и приправы. Вряд ли можно рассчитывать на шедевр, если вместо свежего тунца должен довольствоваться консервированным, а вместо спелых помидоров — томатным соусом из пакетика. То же касается дизайна. Продуманный шрифт на уровне с Гарамоном, индивидуально подобранная палитра и удачная фотография дадут больше, чем бесплатная гарнитура из интернета, цвета, которые на автомате предлагает софт, и первое попавшееся фото со стока.

Когда овладел «правильным» способом дизайна и убедился, что каждое тире на своем месте, можно подключаться к другому полюсу дизайнерской личности. Тогда и можно будет находить неожиданные, провокационные ходы, бросать вызов установившемуся порядку вещей, пробовать альтернативные процессы производства. Однако даже в этом случае и ревностно следящая за соблюдением правил и ищет совершенства ипостась дизайнера должна время от времени вмешиваться и проверять, найдено ли решение ясно и способно ли пленить зрителя.

*****

2. "Как дизайн побуждает нас думать", Шон Адамс

«Как дизайн побуждает нас думать» — это выход за рамки очевидного и поверхностного для исследования скрытых сигналов, которые используют дизайнеры для привлечения аудитории. Дизайн на любых носителях применяет комбинацию элементов – шрифтов, изображений, форм и цветов – чтобы донести сообщение, но это сообщение также порождает мысли и эмоции, которые не так легко сформулировать.

В книге представлен широкий спектр примеров из разных отраслей, в том числе издательского, продуктового, цифрового и коммерческого дизайна, и исследованы приемы и инструменты, используемые дизайнерами для воздействия на аудиторию и донесения неявных сообщений. В каждой главе книги исследованы разные настроения и понятия — от романтики до производительности, от юмора до изощренности. Результат – уникальное и увлекательное, и для практиков, и для энтузиастов, представление о процессе создания дизайна.